Comencemos por el final

“No se trata de ser los mejores sino de crecer juntos”
“Tim decía que él era mucho más bueno que todo eso”
“ …pero se trata de experimentar, aprender, crecer…”
“Monade es una copia de Stereolab, algunos fans ven eso”*

No es sencillo quitarse a Picasso de encima.

Jackson Pollock creyó que lo hacía mientras pisaba (con talones incluidos) sus propios oleos: ¿quién, sino él, pintaba sobre sus lienzos utilizando como soporte no el caballete, sino el suelo, para ofrecernos después un profundo pero, plano y abstracto universo? La abstracción también podía ser dramática.

Al final la horizontalidad (reitero, pintaba sin caballete) y la gravedad de sus pinturas (la gotas que caían de arriba abajo), se agotaron cuando resurgió el alcoholismo y la temida figuración en su obra.

Pollock se alojó brevemente en la cima de la pintura moderna, pisó a Picasso y se puso encima de él, pero en 1956 estrelló su coche contra un árbol. Picasso salió sin ningún rasguño de sus zapatos.

Qué la abstracción puede ser dramática y emotiva fue, tal vez, lo que pensó Laetita Sadier cuando formó Monade y dejó aparcada la bella geometría que brinda Stereolab.

Sin pisar a Tim Gane (su particular Picasso): no es necesario ser tan explicito, camina bajo el resplandor de su estela, aunque a veces se desvía premeditada e inconscientemente del camino para conmoverse a sí misma, sin importarle a quién deslumbra.

Baladas de ombligos, nunca fue tan sano mirárselo.

*Entrevista a Laetita Sadier

Leía no hace mucho sobre el psicoanálisis y su relación con la historia del arte: De como los artistas acudían a éste para indagar en sus propias mentes, o los críticos recurrían a metodologías psicoanalíticas para interpretar posibles simbologías en cuadros, dibujos, esculturas…

Existen dos posibles vías para no renunciar a la satisfacción de los instintos: a través de procedimientos artísticos (Freud entendía el proceso artístico como el contacto que el artista mantiene con su realidad oculta, primitiva, instintiva y erótica), y transformando nuestro entorno real, camino más largo y dificultoso.

Mientras leía esto último me vino a la cabeza la vida de Picasso. No podemos hablar de Picasso como un excelente hijo, ni marido, ni padre de familia. Creo que era él quién se presentaba en los salones más refinados de París con el mono de trabajo y haciendo gala de malos modales. Su vida es tan interesante de estudiar como su obra. Llegó a Barcelona cuando el modernismo hacía mella en la ciudad (los cuadros de esta época reflejan el hambre, la soledad, el abandono, la prostitución…) Anduvo por los sitios más bajos y oscuros tanto de Barcelona como de Paris, esto cuando aún no era más que un adolescente. Hubo muchas mujeres, amantes, artistas, marchantes… en su vida.

Mientras Picasso satisfizo sus instintos por ambas vías, otros aún ni la artística ni la vital:

Cómo le digo a mi madre que no iré a casa por vacaciones, o, a los compañeros de trabajo que paso de ir a la cena de navidad, que prefiero estar escribiendo o…lo que sea. A estas cosas nos gustaría decir que no, pero aunque nos molesten acudimos porque es lo que nos mantienen con los pies en la tierra. Por eso creo que nunca rozaré el mundo de los instintos y del arte por mi misma. Será por las vivencias de aquellos que bajen a los infiernos y me ofrezcan sus tesoros

TO BE CONTINUED….